Spendenauktion zugunsten des MarienbrunnensSpendenauktion zugunsten des Marienbrunnens

Engel

Beschreibung:
„Kopf, Hände, Füße Lindenholz bemalt, Flügel mit Goldbronce bemalt - Säule z.T. ebenso, Kleider aus Seide, Brokat und Samt, Kerzenteller aus Messing“; gefertigt in der Werkstatt von Anna Fehrle

Maße:
Höhe incl. Holzplatte und Säule ca. 53 cm

Mindestgebot:
250 €

Puppe

Beschreibung:
Kopf aus Lindenholz bemalt,
Korpus aus Stoff, Kleidung Baumwollstoff/Filz; gefertigt in der Werkstatt von Anna Fehrle

Maße:
Höhe ca. 30 cm

Mindestgebot:
50 €

Ammonit "Asteroceras - Sternhorn"

Beschreibung:
Es handelt sich um einen rund 185 Millionen Jahre alten Asteroceras-Ammoniten, ein "Sternhorn" aus dem Unterjura; mit einem Durchmesser von 530 mm gehört er zu den größten Jura-Ammoniten; weitere Informationen siehe entspr. Bild/Foto.

Maße:
Höhe ca. 53 cm
Breite ca. 53 cm

Mindestgebot:
200 €

Mesosaurus (mittelgroße Echse)

Beschreibung:
Das ca. 290 Millionen Jahre alte Fossil stammt aus dem "Paraná-Becken"; weitere Informationen siehe entspr. Bild/Foto.

Maße:
Höhe ca. 20 cm,
Breite ca. 33 cm

Mindestgebot:
500 €

Dapedium Schmelzschuppenfisch

Beschreibung:
Der Schmelzschuppenfisch stammt aus dem Posidonienschiefer von Holzmaden; ovaler Körper, Kopf ist breit mit einer abgerundeten Schnauzenpartie, Schuppen sind durch eine glänzende Schmelzschicht verstärkt.

Maße:
Höhe ca. 10 cm
Länge ca. 13 cm

Mindestgebot:
200 €

Gagat-Jakobus aus Compostela

Beschreibung:
Die Jakobus-Figur aus asturischem Gagat wurde bei einer Pilgerreise in  Santiago de Compostela erworben; weitere Informationen siehe entspr. Bild/Foto;  Hinweis: die Spitze des Stabes musste nach Abbruch wieder angeklebt werden.

Maße:
Höhe ca. 15 cm
Breite ca. 5 cm

Mindestgebot:
500 €

Feigen-Amulett aus Gagat

Beschreibung:
Ein Feigen-Amulett aus Gagat wurde einst von den Kindern spanischer Könige als Abwehr gegen das Böse um den Hals getragen. Gagat wurde eine "apotropäische Wirkung" zugesprochen.

Maße:
Höhe ca. 3 cm
Breite ca. 7 cm

Mindestgebot:
50 €

Dactylioceratenplatte - Ansammlung von Fingerhörnern

Beschreibung:
Die Ansammlung von Fingerhörnern stammt aus Schlaifhausen im Landkreis Forchheim in Oberfranken. Schlaifhausen wurde durch seine körperlich erhaltenen Ammoniten aus dem Unterjura bekannt. Die Fingerhörner werden wissenschaftlich als „Daytylioceras athleticum“ bezeichnet.

Maße:
Höhe ca. 40 cm
Breite ca. 47 cm

Mindestgebot:
150 €

Parler-Ring mit Zertifikat

Beschreibung:
Der Goldring (Gelbgold 750/000) aus einer limitierten Serie von 750 Stück diente zur Unterstützung für das Münster. Jetzt hat ihn die Stifterin zur Hilfe für den Marienbrunnen zur Verfügung gestellt. Weitere Informationen siehe entspr. Bilder/Fotos von Ring mit Schatulle sowie Zertifikat.

Maße:
-

Mindestgebot:
450 €

Steinbock Rocky (Steiff-Tier)

Beschreibung:
Das Steiff-Tier stammt ca. aus dem Jahr 1960.

Maße:
Höhe ca. 30 cm
Breite ca. 26 cm

Mindestgebot:
75 €

"Königsturm"- Bild von Rolf Thuma

Beschreibung:
Das Bild vom Gmünder "Königsturm" wurde vom Künstler Rolf Thuma 2014 gemalt.

Maße:
Höhe ca. 80 cm
Breite ca. 40 cm

Mindestgebot:
200 €

"Goldforum"-Bild von Ilse Dörfler

Beschreibung:
Das Bild des "Gmünder Goldforums" wurde 2015 von Ilse Dörfler gemalt. Es ist eine Huldigung für ein besonderes Bauwerk.

Maße:
Höhe 67 cm
Breite 88 cm

Mindestgebot:
250 €

Bild "Landschaft mit See und Bergen" von Edmund Widmann

Beschreibung:
Bild des Künstlers Edmund Widmann

Maße:
Höhe ca. 40 cm
Breite ca. 50 cm

Mindestgebot:
50 €

"Dreikaiserberge"-Bild von Edmund Widmann

Beschreibung:
Bild des Künstlers Edmund Widmann

Maße:
Höhe ca. 60 cm
Breite ca. 87 cm

Mindestgebot:
50 €

Bild "Kreuz mit Ehepaar auf einer Sitzbank" von Heidi Smeibidl

Beschreibung:
Bild der Künstlerin Heidi Smeibidl

Maße:
Höhe ca. 54 cm
Breite ca. 44 cm

Mindestgebot:
400 €

Zeichnung von Jakob Fehrle

Beschreibung:
Die colorierte Zeichnung von Jakob Wilhelm Fehrle stammt aus dem Jahr 1926

Maße:
Höhe ca. 61 cm
Breite ca. 49 cm

Mindestgebot:
100 €

Rote Uhr aus Indien

Beschreibung:
-

Maße:
Höhe ca. 25 cm
Breite ca. 12 cm

Mindestgebot:
40 €

Skulptur "Dame"

Beschreibung:
-

Maße:
Höhe ca. 37 cm
Breite ca. 14 cm

Mindestgebot:
50 €

Vergoldetes Besteck-Set

Beschreibung:
15-teiliges Kaffee-Besteck, hochlänzend vergoldet, garantiert 24 Karat

Maße:
-

Mindestgebot:
45 €

Bild „Johanniskirche“ von Josef Wagenblast

Beschreibung:
Radierung (ohne Rahmen) des Künstlers Josef Wagenblast aus dem Jahr 1999

Maße:
Höhe ca. 72 cm
Breite ca. 52 cm

Mindestgebot:
200 €

Bild „Musikanten“

Beschreibung:
Bei dem "Musikanten"-Bild handelt es sich um einen hochwertigen Druck

Maße ohne Rahmen:
Höhe ca. 47 cm
Breite ca. 51 cm

Mindestgebot:
50 €

Farbdruck "Miriam nahm die Pauke in die Hand" von Sieger Köder

Beschreibung:
-

Maße ohne Rahmen:
Höhe ca. 23,5 cm
Breite ca. 16,5 cm

Mindestgebot:
50 €

Aquarellbild „Das Ständchen“ von Hermann Kugler

Beschreibung:
Original Aquarell Titel "Das Ständchen"
vom ehemaligen Stadtrat Hermann Kugler

Maße ohne Rahmen:
Höhe ca. 20 cm
Breite ca. 29 cm

Mindestgebot:
120 €

Aquarell-Bild „Flötenkinder“ von Hildegard Beck

Beschreibung:
Das Aquarell-Bild "Flötenkinder" stammt von der Künstlerin Hildegard Beck

Maße:
Höhe ca. 50 cm
Breite c. 70 cm

Mindestgebot:
70 €

Aquarell-Bild „Sommer/Gießkanne“ von Hildegard Beck

Beschreibung:
Das Aquarell-Bild "Sommer/Gießkanne" stammt von der Künstlerin Hildegard Beck

Maße:
Höhe ca. 50 cm
Breite ca. 70 cm

Mindestgebot:
70 €

Aquarell-Bild „Herbst/Schlehen“ von Hildegard Beck

Beschreibung:
Das Aquarell-Bild "Herbst/Schlehen" stammt von der Künstlerin Hildegard Beck

Maße:
Höhe ca. 50 cm
Breite ca. 70 cm

Mindestgebot:
70 €

Bild 1 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um ein Original-Bild des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
Höhe ca. 85 cm
Breite ca. 61 cm

Mindestgebot:
140 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Bild 2 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um ein Original-Bild des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
Höhe ca. 86 cm
Breite ca. 61 cm

Mindestgebot:
140 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Bild 3 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um ein Original-Bild des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
Höhe ca. 83 cm
Breite ca. 59 cm

Mindestgebot:
140 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Bild 4 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um ein Original-Bild des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
Höhe ca. 70 cm
Breite ca. 50 cm

Mindestgebot:
100 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Bild 5 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um ein Original-Bild des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
Höhe ca. 70 cm
Breite ca. 50 cm

Mindestgebot:
100 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Bild 6 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um ein Original-Bild des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
Höhe ca. 65 cm
Breite ca. 48 cm

Mindestgebot:
100 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Bild 7 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um ein Original-Bild des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
Höhe ca. 70 cm
Breite ca. 50 cm

Mindestgebot:
100 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Bild 8 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um ein Original-Bild des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
Höhe ca. 70 cm
Breite ca. 50 cm

Mindestgebot:
100 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Bild 9 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um ein Original-Bild des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
Höhe ca. 70 cm
Breite ca. 50 cm

Mindestgebot:
100 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Bild 10 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um ein Original-Bild des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
Höhe ca. 70 cm
Breite ca. 50 cm

Mindestgebot:
100 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Skulptur 1 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um eine Skulptur des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
siehe Bild (mit Meterstab)

Mindestgebot:
200 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Skulptur 2 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um eine Skulptur des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
siehe Bild (mit Meterstab)


Mindestgebot:
400 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Skulptur 3 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um eine Skulptur des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
siehe Bild (mit Meterstab)

Mindestgebot:
400 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Skulptur 4 - Rolf Haug

Beschreibung:
Es handelt sich um eine Skulptur des Künstlers Rolf Haug – weitere Informationen siehe weiter unten.

Maße:
siehe Bild (mit Meterstab)

Mindestgebot:
200 €

Der Maler und Bildhauer Rolf Haug

Dass der Gmünder Maler und Bildhauer Rolf Haug (1922–2001) der Öffentlichkeit nur wenig bekannt ist, verwundert nicht, denn Rolf Haug hat zeitlebens im Stillen gearbeitet und zurückgezogen gelebt. Schade eigentlich, denn Haug zählt zu den bemerkenswertesten Vertretern der süddeutschen Kunstszene, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg mit dem Wechselspiel von Figur und Abstraktion auseinandergesetzt haben.

Rolf Haug wurde am 7. September 1922 in Schwäbisch Gmünd geboren. Im Krieg, den er als aktiver Soldat u. a. in Frankreich und Russland miterlebte, wurde er verwundet und konnte nach einer schweren Augenverletzung kaum mehr sehen. Über die Freundschaft zum Maler und Bildhauer Fritz von Graevenitz kam Haug zur Kunst. Unbeirrt ging Rolf Haug fortan seinen künstlerischen Weg. Er starb am 20. Dezember 2001 in seiner Geburtsstadt. Hinterlassen hat er ein viele hundert Gemälde umfassendes Œuvre, dem rund einhundert Skulpturen gleichwertig gegenüberstehen.

Einzigartig in Haugs Werk ist der Dialog von Malerei und Skulptur. Zu beiden Gattungen fand er, bedingt durch seine kaum vorhandene Sehfähigkeit, einen ganz eigenen Zugang. In der Malerei wie der Skulptur ging es Haug um die menschliche Figur und den Grad ihrer Abstraktion bis hin zur reinen Form – in der Malerei mündeten diese Auseinandersetzungen in amöbenartigen Farbnetzen und aufgesprayten Farbfeldern, in der Skulptur in knochenartigen Gebilden und Verformungen sowie Stelen, die den Menschen nur noch erahnen lassen. Während jedoch Haugs experimentierfreudige Malerei durch reine, kräftige Farben beeindruckt und rhythmische Kompositionen entwickelt, die in der Regel aus der Abstraktion schöpfen, trat demgegenüber in seiner formenfreudigen Bildhauerei aus Gips, Beton oder Zement die Farblosigkeit hervor.

Die Kunst des Gmünders Rolf Haug fand und findet man an verschiedenen Stellen in Schwäbisch Gmünd – so z.B. im Museum im Prediger oder auch am Münsterplatz/Augustinuskirche. In 2005 hat die „Galerie im Prediger“ zahlreiche Kunstwerke von Rolf Haug ausgestellt.

Bilder-Konvolut 1 von Kurt Nusser

Beschreibung:
Es handelt sich bei dem Konvolut um insgesamt fünf Bilder des Künstlers Kurt Nusser

Maße:
siehe Bild

Mindestgebot:
100 €

Bilder-Konvolut 2 von Kurt Nusser

Beschreibung:
Es handelt sich bei dem Konvolut um insgesamt sechs Bilder des Künstlers Kurt Nusser

Maße:
siehe Bild

Mindestgebot:
150 €

Steiff-Figuren Igel "Mecki" & "Micki"

Beschreibung:
Bei den originalen und nur im "Doppelpack" angebotenen Steiff-Figuren handelt es sich um die Igel "Micki" (mit Kochlöffel) und "Mecki" (mit Pfeife)

Maße:
Höhe ca. 26 cm

Mindestgebot:
120 €

Kunstdruck "Der Eisvogel" von Friedrich Hechelmann

Beschreibung:
Bei dem Bild "Der Eisvogel" von Friedrich Hechelmann handelt es sich um einen Kunstdruck im Glasrahmen

Maße:
Höhe ca. 72 cm
Breite ca. 56 cm

Mindestgebot:
200 €

Kunstdruck "Sankt Salvator" von Hans Kloss - handsigniert

Beschreibung:
Bei dem Bild "Sankt Salvator" von Hans Kloss (handsigniert) handelt es sich um einen Kunstdruck im Glasrahmen

Maße:
Höhe ca. 42 cm
Breite ca. 52 cm

Mindestgebot:
800 €

Rosenthal Dackel aus Porzellan

Beschreibung:
Dackel aus Porzellan von der Firma Rosenthal

Maße:
Höhe ca. 17 cm
Breite ca. 16 cm

Mindestgebot:
100 €

Retro-Rennrad von Dietmar "Didi" Thurau

Beschreibung:
-

Maße:
-

Mindestgebot:
250 €

Persischer Samowar

Beschreibung:
Der Samowar aus Persien ist eine gebrauchte Antiquität und ca. 100 Jahre alt

Maße:
Höhe ca. 50 cm
Breite ca. 25 cm

Mindestgebot:
550 €

Gerahmtes Bauernportrait von Sepp Lechner

Beschreibung:
Bei dem gerahmten Bild handelt es sich um ein Bauernporträt von Sepp Lechner.

Maße:
Höhe ca. 35,5 cm
Breite ca. 29,5 cm

Mindestgebot:
40 €

Bild "Berg-Landschaft"

Beschreibung:
Gemaltes Öl-Bild auf Keilrahmen

Maße:
Höhe ca. 60 cm
Breite ca. 80 cm

Mindestgebot:
20 €

Quarz-Tischuhr mit Gehäuse aus der Wiesenthalhütte

Beschreibung:
funktionsfähig, mit Batterie

Maße:
Durchmesser ca. 10 cm

Mindestgebot:
20 €

"Spieluhr - Schmuckkästchen" mit Schublade und Melodie-Funktion

Beschreibung:
Beim Öffnen des ca. 30 Jahre alten Schmuckkästchens spielt eine Melodie

Maße:
Höhe ca. 12,5 cm
Breite ca. 27 cm
Tiefe ca. 18 cm

Mindestgebot:
35 €

"Holzkreuz" geschnitzt von Anna Kaiser

Beschreibung:
Das geschnitzte Holzkreuz stammt von der Künstlerin Anna Kaiser aus Iggingen, ca. 1960/1970

Maße:
Höhe ca. 43 cm
Breite ca. 37 cm

Mindestgebot:
100 €

Bronce-Relief mit Motiv Marienbrunnen

Beschreibung:
unbekannter Künstler

Maße:
Höhe ca. 16,5 cm
Breite ca. 21,5 cm

Mindestgebot:
50 €

Bild "Antike Säulen - Rom" von Käte Busch-Federspiel

Beschreibung:
Die Zeichnung der Künstlerin Käte Busch-Federspiel stammt aus den 1940er Jahren

Maße:
Höhe ca. 54,5 cm
Breite ca. 43,5 cm

Mindestgebot:
80 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Bild 1 - "Pferde" von Käte Busch-Federspiel

Beschreibung:
Bei dem gezeichneten Pferde-Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich um einen Druck (#7/100)

Maße:
Höhe ca. 30,5 cm
Breite ca. 42,5 cm

Mindestgebot:
10 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Bild 2 - "Pferde" von Käte Busch-Federspiel

Beschreibung:
Bei dem gezeichneten Pferde-Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich um einen Druck (#86/100)

Maße:
Höhe ca. 31,5 cm
Breite ca. 43,5 cm

Mindestgebot:
10 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Bild 3 - "Pferde" von Käte Busch-Federspiel

Beschreibung:
Bei dem gezeichneten Pferde-Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich um einen Druck (#4/100)

Maße:
Höhe ca. 30,5 cm
Breite ca. 42,5 cm

Mindestgebot:
10 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Bild 4 - "Pferde" von Käte Busch-Federspiel

Beschreibung:
Bei dem gezeichneten Pferde-Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich um ein Original

Maße:
Höhe ca. 38 cm
Breite ca. 58 cm

Mindestgebot:
80 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Bild 1 "Mutter mit Kind" von Käte Busch-Federspiel

Beschreibung:
Bei dem gezeichneten "Mutter mit Kind"-Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich um einen Druck (#9/25)

Maße:
Höhe ca. 39 cm
Breite ca. 28,5 cm

Mindestgebot:
40 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Bild 2 "Mutter mit Kind" von Käte Busch-Federspiel

Beschreibung:
Bei dem gezeichneten "Mutter mit Kind"-Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich um ein signiertes Original

Maße:
Höhe ca. 32 cm
Breite ca. 22,5 cm

Mindestgebot:
80 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Bild 1 "Winterlandschaft" von Käte Busch-Federspiel

Beschreibung:
Bei dem gemalten "Winterlandschaft"-Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich um ein signiertes Original

Maße:
Höhe ca. 35 cm
Breite ca. 46,5 cm

Mindestgebot:
100 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Bild 2 "Winterlandschaft" von Käte Busch-Federspiel

Beschreibung:
Bei dem gemalten "Winterlandschaft"-Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich um ein signiertes Original

Maße:
Höhe ca. 40,5 cm
Breite ca. 50 cm

Mindestgebot:
100 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Bild 1 "Blumen" von Käte Busch-Federspiel

Beschreibung:
Bei dem originalen Aquarell-Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich mutmaßlich um Margeriten-Blumen als Bildmotiv

Maße:
Höhe ca. 40 cm
Breite ca. 30 cm

Mindestgebot:
30 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Bild 2 "Blumen" von Käte Busch-Federspiel

Beschreibung:
Bei dem originalen, signierten und gerahmten Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich mutmaßlich um Nelken-Blumen als Bildmotiv

Maße:
Höhe ca. 31,5 cm
Breite ca. 25 cm

Mindestgebot:
40 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Bild 3 "Blumen" von Käte Busch-Federspiel

Beschreibung:
Bei dem originalen, signierten und gerahmten Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich mutmaßlich um eine Dahlie-Blume als Bildmotiv

Maße:
Höhe ca. 45 cm
Breite ca. 36,5 cm

Mindestgebot:
60 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Akt-Bild "liegend, leicht bekleidet" von Käte Busch-Federspiel

Beschreibung:
Bei dem originalen, gerahmten Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich um einen Akt einer liegenden, nur leicht bekleideten jungen Frau als Bildmotiv

Maße:
Höhe ca. 40,5 cm
Breite ca. 50 cm

Mindestgebot:
60 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Akt-Bild "Rückenansicht einer stehenden jungen Frau"

Beschreibung:
Bei dem originalen, signierten Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich um einen Akt einer stehenden und von hinten gezeichneten jungen Frau als Bildmotiv

Maße:
Höhe ca. 57,5 cm
Breite ca. 24,5 cm

Mindestgebot:
100 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Akt-Bild "Rückenansicht eines stehenden jungen Mannes"

Beschreibung:
Bei dem originalen Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich um einen Akt eines stehenden und von hinten gezeichneten jungen Mannes als Bildmotiv

Maße:
Höhe ca. 58 cm
Breite ca. 39,5 cm

Mindestgebot:
100 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Kinder-Porträt "Mädchen" aus dem Jahr 1950

Beschreibung:
Bei dem originalen, signierten Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich um ein Porträt eines Mädchens aus dem Jahr 1950

Maße:
Höhe ca. 40,5 cm
Breite ca. 31,5 cm

Mindestgebot:
100 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997) (Kopie)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Kinder-Porträt "Mädchen" aus dem Jahr 1954

Beschreibung:
Bei dem originalen, signierten Bild von Käte Busch-Federspiel handelt es sich um ein Porträt eines Mädchens aus dem Jahr 1954

Maße:
Höhe ca. 41 cm
Breite ca. 31 cm

Mindestgebot:
100 €

Die Künstlerin Käte Busch-Federspiel (1917-1997) (Kopie) (Kopie)

Die im Jahr 1917 in Valdivia/Chile geborene spätere Grafikerin und Malerin Käte Busch-Federspiel übersiedelt 1923 nach Deutschland. Nach dem Studium an der staatlichen Kunstgewerbeschule und an der Kunstakademie in Dresden (1936-1939) arbeitet sie ab dem Jahr 1941 in Italien. In Rom ist sie u.a. als Illustratorin für Zeitungen tätig. Ab 1945 lässt sie sich in Meran nieder, wo sie 1955 den Meraner Ingenieur Hermann Federspiel heiratet. Ab Mitte der 50er-Jahre verbrachte sie auch immer wieder geraume Zeit in Leonberg bei Stuttgart.

In Südtirol ist sie eine sehr bekannte Künstlerin, die etliche Preise erhalten hat und deren Werke schon in zahlreichen Ausstellungen in Italien aber auch in Deutschland zu sehen waren. Ihre Zeichnungen (-> Tusche-, Feder- und Rötelzeichnungen) sowie Aquarelle - häufig Landschaften sowie auch zahlreiche Porträts von Kindern, „Mutter mit Kind“, Blumen und Akte - sind auch heute noch beliebt und begehrt.

Buch "KAGEs fantastische Mikrowelten", handsigniert

Beschreibung:
Buch von Christina und Manfred Kage, handsigniert von beiden Autoren

Maße:
-

Mindestgebot:
10 €

Holzbild "Fünfknopfturm"

Beschreibung:
Das Holzbild (Holzeinlegearbeit) ist ca. 80 Jahre alt, der Künstler ist unbekannt

Maße:
Höhe ca. 52,5 cm
Breite ca. 42,5 cm

Mindestgebot:
70 €

Holzbild "Löwenbrunnen mit Münsterglockenturm"

Beschreibung:
Das Holzbild (Holzeinlegearbeit) ist ca. 70 bis 80 Jahre alt, der Künstler ist unbekannt.

Maße:
Höhe ca. 30 cm
Breite ca. 21 cm

Mindestgebot:
30 €

Holzkreuz vom "Herrgottschnitzer von Gmünd" Josef Haag

Beschreibung:
Das Holzkreuz ist ca. 80 bis 100 Jahre alt und wurde von Josef Haag geschnitzt, der auch als "Hergottsschnitzer von Gmünd" bekannt ist.

Maße:
Höhe ca. 78 cm
Breite ca. 41,5 cm

Mindestgebot:
150 €

Holzkreuz

Beschreibung:
Das Holzkreuz ist ca. 100 Jahre alt, der Künstler ist unbekannt.

Maße:
Höhe ca. 45 cm
Breite ca. 20 cm

Mindestgebot:
100 €

Fotografie "Fünfknopfturm" von Otto Lang

Beschreibung:
Die Schwarz-Weiß-Fotografie "Fünfknopfturm" von Otto Lang ist ca. 80 Jahre alt und befindet sich in einem Glasrahmen.

Maße:
Höhe ca. 29 cm
Breite ca. 20 cm

Mindestgebot:
50 €

2 Holzfiguren "Hirte" und "Nachtwächter" geschnitzt von Josef Haag

Beschreibung:
Bei den beiden Holzfiguren handelt es sich um einen Hirten und einen Nachtwächter, geschnitzt von Josef Haag, der auch als "Hergottsschnitzer von Gmünd" bekannt ist. Die Figuren sind beide ca. 80 Jahre alt.

Maße:
Höhe ca. 26,5 cm

Mindestgebot:
80 €

Fotografie "Reiterleskapelle"

Beschreibung:
Die Fotografie "Reiterleskapelle" ist ca. 80 bis 100 Jahre alt und befindet sich in einem Glasrahmen. Der Künstler/Fotograf ist unbekannt.

Maße:
Höhe ca. 24,5 cm
Breite ca. 20 cm

Mindestgebot:
20 €

Figur "Ziege/ Zicklein" auf Holzsockel von Jakob Wilhelm Fehrle

Beschreibung:
Zicklein auf einem Holzsockel, Material aus Gusseisen - produziert von den Schwäbischen Hüttenwerken Wasseralfingen (SHW).

Maße:
Höhe ca. 18,5 cm
Breite ca. 14 cm

Mindestgebot:
40 €

Bild "Blumenstrauß" von Karl Beißwanger

Beschreibung:
Das Bild stammt vom 1877 geborenen Künstler Karl Beißwanger.

Maße:
Höhe ca. 57,5 cm
Breite ca. 48 cm

Mindestgebot:
20 €

Bild "Mohnblumenstrauß" von Karl Beißwanger

Beschreibung:
Das Bild stammt vom 1877 geborenen Künstler Karl Beißwanger.

Maße:
Höhe ca. 56,5 cm
Breite ca. 46 cm

Mindestgebot:
20 €

Bild "Mohnblumen" im Glasrahmen

Beschreibung:
Das Kunstwerk ist in der traditionellen Kunstform "Ebru" entstanden; "Ebru" ist auch unter dem Namen "türkisches" oder "marmoriertes" Papier“ bekannt

Maße:
Höhe ca. 64 cm
Breite ca. 49 cm

Mindestgebot:
20 €